Arte barroco (definición)

Se denomina el arte de los siglos XVI Y XVIII .Además de conflicto religiosos con el cristianismo, clasicismo y manierismo.

Cristianismo: es el arte religioso del cristiano, las obras de arte inspiradas por sentimientos religiosos cristianos, o creadas para ilustrar, suplementar y representar en una forma tangible el mensaje cristiano.

Clasicismo: es la denominación de un movimiento cultural, estético e intelectual inspirado en los patrones estéticos y filósofos de la Antigüedad clásica.

 

Manierismo: es la denominación del período y estilo artístico  que se sitúa convencionalmente a centrales y finales del siglo XVI.

Carácter general del Barroco

El barroco es heredado del renacimiento sin embargo son movimientos artísticos diferentes, e renacimiento era equilibrio, medida y racionalismo; el barroco fue un movimiento, dramatismo y novedad. El renacimiento se dirigía a la razón pues quería ante todo convencer, en cambio el barroco quería deslumbrar y asombrar.

Arquitectura barroca

Se construyeron iglesias, palacios hay preferencia por la superficie ondulada en lugar de las plazas. Las columnas   son decorativas y se le da importancia al espacio urbano.

a) Arquitectura en Italia: es la cuna de excelentes arquitectos tales como:

* Juan Lorenzo Bernini

* Francisco Castell  (apodado Borromini)

Se dice q Bernini representa el barroco majestuoso con grandeza y dignidad, en cambio Borromini lo representaba mas atormentado, intelectual y original.

b) Arquitectura en Francia: parís se convirtió en unos de los centros artísticos más notables de toda Europa pues  se construyeron palacios, castillos y plazas reales tiene como su mejor exponen el palacio de Versalles.

c) Arquitectura en España: se fortaleció el catolicismo, la manifestación más original de la arquitectura barroca española fue el Estilo Churrigueresco la estructura arquitectónica se basa en la decoración de frisos con motivos de floral y de frutas.

Estilo Churrigueresco

El término churrigueresco proviene del apellido Churriguera. Los Churriguera fueron una familia de arquitectos barrocos cuya obra se caracterizó porque presentó una recargada decoración. Por extensión, el término se ha utilizado para denominar el barroco español del primer tercio del siglo XVIII. Se entendían por churriguerescas todas aquellas arquitecturas que poseían un marcado movimiento y una abigarrada ornamentación, sobre todo en la retablística.

Este estilo es una variante del estilo barroco que presenta más ornamentación. Fueron construcciones de retablos efímeros y también en lo arquitectónico.

El primero de los Churriguera fue José de Churriguera (1665-1725), quien se formó como ensamblador de retablos, elaborando algunos muy importantes para diversos templos de Salamanca, Madrid, Valladolid y otras ciudades de España. Algunos han desaparecido y actualmente sólo se conservan algunas trazas.

Palacio de Versalles

El Palacio de Versalles (en francés: Château de Versailles ‘castillo, mansión de Versailles’) es un edificio que desempeñó las funciones de una residencia real en siglos pasados. El palacio está ubicado en el municipio de Versalles, en Île-de-France. Su construcción fue ordenada por Luis XIV, y constituye uno de los complejos arquitectónicos monárquicos más importantes de Europa.

Con sus tres palacios, sus jardines y su parque, Versalles es un dominio inmenso. Si bien Luis XIII hizo edificar allí un pabellón de caza con un jardín, Luis XIV es su verdadero creador, ya que le dio su amplitud y determinó su destino.

Luis XIV dejó París y decidió construir Versalles como una pequeña ciudad alejada de los problemas. Tendría varias etapas constructivas, marcadas por las amantes de Luis XIV.

·         Primera etapa (1661-1668): Sería un palacete de caza al que se añadieron dos alas laterales que, al cerrarse, conformaron la plaza de armas. Son fachadas de ladrillo y unifica la cubierta usando también lapizarra y las mansardas.

·         Segunda etapa (1668-1678): Luis XIV pretende trasladar definitivamente la corte a Versalles. Se añaden las dos alas laterales para dar prioridad visual al jardín, realizado por André Le Nôtre. La fachada que da al jardín está construida siguiendo el modelo italiano. Un primer piso de sillares almohadillados. Un piso noble de doble altura con crujías retranqueadas, jugando con entrantes y salientes y alternando columnas y pilastras. Por último, un tercer piso que sería el ático, rematado por una serie de figuras escultóricas (trofeos y jarrones) que casi no dejan ver la caída de la cubierta, la cual no es muy inclinada. Llegaron a vivir en él hasta 20.000 personas.

·         Tercera y última etapa (1678-1692): En esta ampliación, realizada por Mansart, se construyó la capilla real en el Ala Norte del Palacio, a doble altura y con acceso directo a cota cero desde el exterior, estando la Tribuna Real situada en el piso principal, desde donde el rey y su familia atendían a la misa.

El jardín de Versalles es clasicista, ordenado, racionalizado. Con el paisajismo se obliga a la circulación. Crea una organización que relaciona todas las esculturas y fuentes y ensalza la monarquía. Las esculturas se señalan unas a otras. Progresiva civilización del jardín: muy ordenado, podado y cuidado en la zona próxima al palacio, y después se va asilvestrado, es decir que se hace más silvestre a medida que nos alejamos del palacio.